Judas Macchabeé est l'œuvre de pleine maturité, éloquente vive du talent et de l'art musical. L'imagination flamboie à chaque mesure. L'immense créationtenue par Marc Meisel et Gabriel Wolfer avec éclat par les Ensembles et Solistes en deux soirées à Porrentuy. (...) On a saisi comme une passion circulatoire, ramage, orage, animant toutes les pages sous les voûtes des Jésuites. Les public a senti les forces dégagées par le Chœrs, les Solistes et les Ensembles Liberati et Éloquence, guidés dans le détail, l'écho. Marc Meisel, au clavecin, souligné et mené les structures, les longues séquences, les ruptures des enchaînements qui soudain menaient vers un autre monde sonore, faisant signe ici et là à des souvenirs d'opéra. Le compositeur, dans la spiritualité inimitable et continue de son génie artistique, a surpassé l'«historique» sanglant du Livre Sacré.
Vif hommage aux solistes. Saskia Salembier est une lumière, un feu mystique. Son texte brille, intense. Marie Favier, Gabriel Jublin, cultivent la tendresse, la compassion. Marc Maulion est le ténor aimé. Son bonheur à lui, un chant coloré qui va au cœur, est le nôtre. Florian Hille fait sensation à la basse, il repousse les rochers, brave les barrages. Cordes rigoureuses et diaphanes, bois lissés, amoureux, cuivres venus d'en haut invitant aux ovations. Benjamin Alard à l'orgue Ahrend, à la fête.
Le Quotidien Jurassien du 22 avril 2025
Ce projet singulier est porté par le claveciniste et organiste Benjamin Alard, ainsi que par le chœur Liberati, désireux de repenser les pratiques d’interprétation en rompant avec l’écoute contemporaine trop souvent aseptisée, façonnée par le modèle du disque « parfait ». L’intention affichée : réintroduire une part d’incertitude, de risque, et peut-être de vérité humaine.
(...) Le plus étonnant demeure l’absence totale de chef d’orchestre.
(...) D’abord, les interventions de l’orgue, superbes, ponctuaient chaque partie de l’oratorio dans l’esprit de ce que pratiquait Il Caro Sassone lui-même. (...) Mention spéciale à la Pifa, enrichie ici par l’ajout de cors, du plus bel effet. (...) Peut-on, au nom de l’authenticité, tout sacrifier à une expérimentation sans filet ? La vitesse effrénée des tempi, notamment, interroge profondément, surtout pour une œuvre à la dimension spirituelle aussi forte. Ce Messie ne laissera pas indifférent. Et peut-être est-ce là, malgré tout, le signe d’une proposition artistique véritable.
par Ruggero Meli pour Baroque News
Le 1er août 2025, dans le cadre des Heures musicales de l’abbaye de Lessay, le Chœur et Orchestre Liberati a proposé au public une interprétation audacieuse et stimulante du Messie de Haendel. Loin d’une simple exécution d’un monument, ce concert s’est imposée comme une véritable expérience musicale, interrogeant profondément nos habitudes d’interprétation, bousculant les conventions de direction et, par ricochet, les habitudes d’écoute. L’abbaye Sainte-Trinité de Lessay et ses (...) Celle-ci fait tout le prestige des Heures musicales, festival de la musique ancienne et baroque dont la 32e édition se déroule jusqu’au 12 août. Le Messie donné ce soir-là en a offert une démonstration éclatante. (...) Refusant le modèle traditionnel du chef d’orchestre, ils placent chaque musicien au cœur du processus d’interprétation. Le nom de l’ensemble, Liberati, incarne cet élan vers une liberté musicale assumée. (...) Aucun musicien ne domine l’ensemble ; les départs sont donnés de manière fluide et collégiale — ici par un violoniste, là par le claveciniste, parfois par un chanteur ou un instrumentiste à vent, selon les besoins de l’œuvre. Cette alternance impose une écoute attentive et constante, renforcée par une disposition scénique atypique selon les critères contemporains : le scénique est linéaire, le chœur étant placé devant l’orchestre, tous orientés vers le public. Au centre de cette formation, le clavecin, queue tournée vers la nef, est flanqué de la basse continue. Cordes, vents, timbales se déploient en profondeur, dans une configuration fidèle à celle des concerts londoniens du XVIIIe siècle. Trompettes et cors, eux, se détachent pour certains moments-clés et se placent devant le grand orgue de Jean-François Dupont (1994), installé au sol dans le transept nord — une configuration rare, voire unique, qui contribue au caractère immersif du concert. (...) Marc Mauillon ouvre le bal des voix avec un timbre lumineux, une diction articulée et une intonation impeccable. Dans les parties vocales, même lorsque les affects évoquent la douleur, l’élan général tend vers une forme de joie communicative. Le célèbre Hallelujah marque un sommet d’émotion partagée : le chœur amateur formé à l’occasion vient renforcer l’ensemble, et le public se lève, selon la tradition britannique.
Fidèle à son idéal, Liberati ne recherche pas l’uniformisation du timbre. Au contraire, les singularités vocales, parfois rugueuses, sont assumées et valorisées — une esthétique plus proche de l’époque haendélienne que l’idéal moderne de l’homogénéité. Et pourtant, ce soir-là, l’harmonie globale émerge, portée par une acoustique si favorable, selon les mots des musiciens eux-mêmes, qu’elle dispense de tout effort supplémentaire pour ajuster les équilibres ou négocier les passages délicats. Et eux d’ajouter : « Après une telle expérience, on ne peut plus jouer avec un chef ! »
le 5 août 2025 par Victoria Okada pour Crescendo Magazine
Vendredi dernier j’ai eu le privilège d’assister au concert de Liberati, Chœur & Orchestre au Festival international d'opéra baroque de Beaune.
Le retour aux sources comme chemin de renouveau a toujours été une source d’inspiration pour les artistes. Utiliser l’élan de l’ancien pour proposer quelque chose de nouveau : voilà ce que Liberati a fait avec Le Messie.
Vendredi, tout le côté lacérant de son texte a été transformé en énergie, en inertie, en mouvement. Quelle plus belle métaphore pour cette société qui se complaît dans la plainte ? Je dois vous avouer que je n’ai pas réussi à occuper toute la surface de mon siège (pourtant fort inconfortable et étroit), tant j’ai été happée et portée par cette énergie.J’ai particulièrement apprécié les musiciens qui s’attrapent, se suivent, épousent les accélérations de leurs voisins comme s’ils découvraient l’œuvre avec nous.
Exit le pathos et les interprétations trop lyriques : les acteurs-chanteurs nous ont emportés, autant par leur chant que par l’expressivité de leurs visages.Si vous cherchez un Messie de plus, ce n’est pas l’endroit. Il faut se laisser surprendre, accepter la nouveauté de l’ancien.
Moi, je récidive dès que je peux, pour mieux apprécier ce qui a pu m’échapper.
Xabier Iriondo, le 30 juillet 2025 sur Facebook
Judas-Maccabäus-Konzert im Mischeli
Noch immer sind wir erfüllt von diesem einmalig schönen Mischeli-Konzert vom 11. April. Es fehlen mir die passenden Worte, um dieses wunderbare Konzert genügend würdigen zu können. So viele MusikerInnen und SängerInnen haben beeindruckend schön und präzise, ohne Dirigenten musiziert. Einfach alle waren eine einzige Einheit, auch bei sehr schnellen Läufen der Streicher. Auch alle SolistInnen, ob instrumental oder gesanglich, waren großartig. Und dennoch möchte ich sopranistin Saskia Salembier speziell erwähnen., weil sie diesmal über sich selbst hinausgewachsen ist. Mit großem Dank an alle, sowohl die Veranstalter als auch an die Ausführenden.
Felix Heiber, Dornach
(Mitglied Freunde der Mischeli-Konzerte) am 16. April 2025 für WochenBlatt für Birseck und Dornau
Le son et la précision de tous les musiciens sont absolument fantastiques. La première note m'a donné des frissons.
The sound and the precision of all the musicians, absolutely fantastic. The first note sent shivers down my spine.
Der Klang und die Präzision aller Musiker, absolut fantastisch. Der erste Ton jagte mir einen Schauer über den Rücken.
2022 : auditeur concert / audience concert / Zuhörer Konzert
C'était vraiment fantastique ! C'est peut-être la meilleure musique que j'ai entendue à Bâle (...) en sept ans. Merci beaucoup pour ce merveilleux cadeau, je pense qu'il est si rare d'entendre de la si belle musique...
That was definitely fantastic! Maybe that was the best music I've heard in Basel (...) in seven years. Thank you so much for this wonderful gift, I think it is so rare to hear such beautiful music...
Das war definitiv fantastisch! Vielleicht war das die beste Musik, die ich in Basel (...) seit sieben Jahren gehört habe. Vielen Dank für dieses wunderbare Geschenk, ich glaube, es ist so selten, so schöne Musik zu hören...
2022 : auditrice concert / audience concert / Zuhörerin Konzert
Accueilli par une salve d'applaudissements, le MGV* de Liberati (...) reste une indéniable performance.
Greeted by thunderous applause, Liberati's MGV* (...) remains an undeniable performance.
Mit tosendem Applaus begrüßt, bleibt Liberatis MGV* (...) eine unbestreitbare Leistung.
le 2 août 2025 par Jean-Luc Clairet pour ResMusica
* Messie Grande Vitesse
